长春11月26日电(记者赵文博、通讯员房萍)11月26日，《自然的吟唱——重庆三峡博物馆馆藏花鸟画精品展》在吉林省博物院开展。此次展出的76幅花鸟画以明清以来的精品为主，让长春的观众能近距离一睹国宝级作品的真迹。
作为馆际之间的交流展，重庆中国三峡博物馆从一万多件馆藏作品中，挑选出明清至近代具有代表性画家的画作76件，组成《自然的吟唱——重庆中国三峡博物馆馆藏花鸟画精品展》来到长春。明“四大才子”之一文征明的兰花，“清四僧”石涛的松柏、“八大山人” 朱耷的荷花、孙克弘的秋菊、张大千的“工笔照殿红”、徐悲鸿等人的作品将一一亮相吉林省博物院。
中国花鸟画与中国传统文化的发展一脉相承,它浸透了深厚的人文精神。花鸟画已不是简单地对自然的摹仿，而是要传达一种境界，一种诗意，表现作者的审美理想和审美情味，是画家心灵的依托，情感的再现。
明清以来，花鸟画的发展与变革在绘画史上写下了极为重要的一笔，使花鸟画成为比山水画更容易传达内心情感的天地。以徐渭、陈淳为典范的泼墨写意手法，为花鸟画注入了更多的文人画的意味，对后世影响极大。清早期，以四僧为代表的遗民画家，以荒寒、率意的用笔，排遣心中的积郁，在画中融入强烈的个人情感。至“扬州八怪”，倡导标新立异、抒发个性的创作理念。晚清至民国时期的“海派”，把诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，描写民间喜闻乐见的题材，将明清以来大写意水墨画技艺和强烈的色彩相结合，形成雅俗共赏的新风貌。
